Wskazówki Trishy Hershberger, influencerki na Amazon Live, dotyczące współpracy marek z influencerami

Trisha Hershberger lubi opowiadać, że kariera w branży twórców cyfrowych treści sama ją odnalazła. Twierdzi, że odkąd ponad dekadę temu zaczęła tworzyć w Internecie jako streamerka na platformie Amazon Live i prowadząca programy online, wiele się zmieniło. W trakcie całej swojej kariery jako pełnoetatowa twórczyni treści Hershberger widziała, jak ekonomia twórców ewoluuje wraz z pojawianiem się nowych kanałów społecznościowych i postępem w obszarze technologii przesyłania strumieniowego.

„Wiele się zmieniło” — mówi Hershberger, twórczyni na Amazon Live. „Kiedy zaczynałam działać w Internecie, zarobki twórców pochodziły z reklam. Myślę, że teraz znacznie więcej marek jest podekscytowanych możliwością współpracy z influencerami”.

Hershberger jest częścią ekonomii twórców, w której zarobki są generowane dzięki publikowanym treściom. Według Influencer Marketing Factory ponad 50 milionów ludzi na całym świecie uważa się za twórców i szacuje się, że marketing influencerów, który jest częścią ekonomii twórców, przyniesie do końca 2021 roku około 3 miliardy dolarów przychodów¹.

Dzięki przesyłaniu strumieniowemu szczegółowych informacji na temat nowych technologii, dzieleniu się wyczerpującymi recenzjami gadżetów i omawianiu trendów w branży gier wideo ze swoimi widzami, Hershberger udało się zgromadzić tysiące obserwujących na swoim kanale Amazon Live. Hershberger ceni sobie możliwość natychmiastowej interakcji z widzami za pomocą funkcji czatu dostępnej podczas transmisji na żywo. Lubi także pomagać swoim widzom odkrywać nowe, ekscytujące i istotne produkty. „Uwielbiam transmitować na żywo. To dla mnie świetna zabawa. Uwielbiam społeczność, którą udało mi się zbudować na Amazon Live. Daje mi to możliwość poznania gadżetów w sposób, który wydaje mi się bardzo naturalny, bo odbywa się na żywo” — mówi.

Jest podekscytowana przyszłością, jaka maluje się przed ekonomią twórców, i wierzy, że wraz z rosnącą liczbą marek i twórców branża będzie dalej się rozwijać. Oto jej wskazówki, dzięki którym dowiesz się, jak marki mogą współpracować z twórcami treści takimi jak ona, aby dotrzeć do odbiorców i nawiązać z nimi kontakt w angażujący sposób.

Twórcy i marki, które w opinii Hershberger dobrze radzą sobie w przestrzeni streamingowej, to te, które skupiły się na budowaniu trwałych więzi ze swoimi odbiorcami. „W kontekście mediów cyfrowych i tworzenia treści w Internecie autentyczność jest kluczowa. Jeśli nie jesteś prawdziwym pasjonatem tego, o czym mówisz, widzowie nie będą zainteresowani Twoimi treściami” — mówi.

Dla Hershberger możliwość rozwijania swoich pasji jest jedną z najlepszych aspektów w kontekście jej kariery zawodowej. Od informowania widzów o najnowszych rozwiązaniach technologicznych, przez omawianie literatury fantasy i sci-fi, aż po poznawanie działania poszczególnych gadżetów – jest wiele tematów, które Hershberger może omawiać bez końca podczas swoich transmisji na żywo, wzbudzając przy tym zainteresowanie swoich widzów.

Kiedy ponad 10 lat temu Hershberger rozpoczynała swoją przygodę z tworzeniem treści, była świeżo po studiach teatralnych i właśnie przeprowadziła się do Los Angeles w poszukiwaniu pracy jako telewizyjna osobowość medialna. Wkrótce dostała możliwość udziału w programie telewizyjnym, w którym miała omawiać trendy w branży gier i nowych technologii. Była zachwycona tą szansą i wykorzystała ją jako punkt wyjścia do zdobycia jak największej wiedzy na temat produkcji i edycji oraz opowiadania historii za pomocą przekazu filmowego. Spotkała się też z pewną presją ze strony producentów, którzy oczekiwali od niej, że przed kamerą będzie odgrywać kogoś innego.

„Już na początku mojej kariery spotkałam się z dużym oporem” — wspomina. W tamtym czasie nie nosiła okularów, a producenci chcieli, żaby zmieniła swój wygląd, aby pasowała do tego, co uważali za stereotypową kulturę gier. „Mówiono mi, że nie mogę nosić sukienki przed kamerą i rozmawiać o grach wideo, bo nikt nie będzie mnie traktować poważnie, i że muszę nosić t-shirt z graficznym wzorem. Często mówiono mi, że nie wyglądam na typ gracza” — wspomina. Hershberger pozostała jednak wierna sobie i znalazła społeczność internetową, która podzielała jej zainteresowania i umiejętności.

W branży również zachodzą zmiany. Według Hershberger widzowie chcą nawiązać relacje z twórcami, którzy postępują w zgodzie ze sobą. Wierzy, że jest to okazja dla twórców różnych treści, aby zabłysnąć oraz budować swoje marki i społeczności.

„Dzięki temu, że do głosu dochodzą twórcy o różnym pochodzeniu i zainteresowaniach, każdy znajdzie coś dla siebie” — mówi.

Oznacza to, że firmy mają możliwość współpracy z szerszym gronem twórców, którzy pomogą opowiedzieć historię ich marki i dotrzeć do odpowiednich grup odbiorców.

Hershberger zaleca, aby marka zainteresowana współpracą z konkretnym twórcą, w pierwszej kolejności zapoznała się z jego treściami. Twierdzi, że marki często decydują się na natychmiastowe zatrudnienie influencerów z dużą liczbą obserwujących bez wcześniejszego zrozumienia specyfiki tworzonych przez nich treści. Według niej zatrudnienie twórcy przed zapoznaniem się z jego materiałami może przynieść szkodę zarówno temu twórcy, jak i marce. Treści marki mogą na przykład nie przemawiać do widzów twórcy lub treści twórcy mogą nie być zgodne z wartościami marki.

„Nie jestem w stanie zliczyć, ile marek zwróciło się do mnie z prośbą, abym opowiedziała o ich szminkach" — opowiada. „Nigdy nie zajmowałam się tematyką urodową. To nie mieści się w zakresie mojego kanału i nie tego oczekują moi widzowie”.

Hershberger zaleca marketingowcom zapoznanie się z twórcami i ich treściami przed nawiązaniem z nimi kontaktu. Przeprowadzenie wstępnej weryfikacji pozwala upewnić się, że współpraca będzie owocna i zgodna z celami biznesowymi marki.

Hershberger twierdzi, że w celu opracowania angażującej kampanii współpraca między twórcami i markami jest najważniejsza. Taka współpraca wymaga równego zaangażowania obu stron.

„Zdarzało się, że firmy zwracały się do mnie z propozycją współpracy, a ja byłam zmuszona im grzecznie odmówić nawet po wymianie dziesiątek e-maili, ponieważ czułam, że to nie dla mnie” — przyznaje Hershberger.

Hershberger zaleca markom, aby przekazywały twórcom jak najwięcej informacji na temat swoich wymagań, takich jak wstępny zarys kampanii, oczekiwania dotyczące przekazu i odbiorców, których chcą zainteresować swoją kampanią, oraz wszelkie inne cele, które chcą zrealizować. Informacje te mogą pomóc twórcom ocenić, czy dana oferta jest odpowiednia dla nich i ich odbiorców.

„Współpraca polega na obustronnym zrozumieniu charakteru przekazu, dlatego tak ważne jest zadawanie twórcy pytań o jego zdanie w konkretnej kwestii, czy dana koncepcja jest zgodna z treściami, które zazwyczaj tworzy, czy też poproszenie go o wyrażenie opinii. Pomoże to marce i twórcy stworzyć razem coś kreatywnego i niesamowitego” — mówi.

Mimo że publikowanie treści na kanałach społecznościowych może wydawać się dla niektórych wymarzoną pracą, jest to również zawód na pełen etat – czasami znacznie wykraczająca poza tradycyjny 8-godzinny dzień pracy. Hershberger wyjaśnia, że wielu twórców poświęca liczne godziny, aby dotrzeć do odbiorców w godzinach największej oglądalności. W tym celu transmitują na żywo w porach wieczornych i w weekendy, kiedy większość widzów zasiada przed ekranami po wypełnieniu obowiązków zawodowych lub szkolnych. Jako młoda mama wychowująca małego synka, Hershberger przyznaje, że z biegiem lat, podejmując decyzje o współpracy z kolejnymi markami, zaczęła wyznaczać granice i stawiać rodzinę na pierwszym miejscu.

Twierdzi, że twórcy chętniej nawiązują długotrwałe współprace z markami, które są w stanie uszanować ich granice i zrozumieć potrzeby związane z równowagą między życiem zawodowym a prywatnym.

Hershberger jest świadoma tego, że w dobie postępu technologicznego i zmieniającej się branży reklamy cyfrowej zdolność adaptacji ma istotne znaczenie dla marketingowców i twórców. Kiedy ponad dziesięć lat temu zaczynała pracę jako internetowy twórca, trendem były statyczne posty ze zdjęciami i przesyłanie linearnych filmów, ale obecnie zainteresowania odbiorców zmieniły się i popularność zyskały treści wideo przesyłane strumieniowo.

„Chciałabym móc powiedzieć, że mam sprecyzowany plan na kolejne 5–10 lat, żyję jednak obecną chwilą, by odkrywać najnowsze technologie, trendy i narzędzia, które pomogą mi tworzyć jak najlepsze treści” — mówi. Hershberger jest podekscytowana przyszłością transmisji na żywo i wszystkimi rozwiązaniami, które umożliwiają markom i twórcom nawiązywanie relacji z widzami w czasie rzeczywistym.

Uważa, że z perspektywy marek ważne jest, aby ich przekaz był dopasowany do odbiorców oraz uwzględniał najnowsze trendy i technologie. Dzięki temu twórcy mogą pomóc markom zrozumieć niektóre z niuansów swojej pracy. Twierdzi, że ze wspólnej pracy marek i twórców może powstać coś naprawdę fantastycznego.