브랜드가 콘텐츠 크리에이터와 협업할 수 있는 방법에 관한 아마존 Live 인플루언서 Trisha Hershberger의 팁
2022년 2월 15일
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Trisha Hershberger는 우연히 디지털 크리에이터가 됐다고 말하길 좋아합니다. 하지만 이 아마존 Live 스트리머, 온라인 호스트 겸 콘텐츠 크리에이터는 10년 넘게 디지털 콘텐츠를 제작해왔으며 많은 변화가 있었다고 말합니다. Hershberger는 풀타임 콘텐츠 크리에이터로 일하면서 크리에이터 경제가 새로운 소셜 채널의 등장, 스트리밍 기술의 발전과 함께 성장하는 것을 목격했습니다.
아마존 Live 크리에이터 Hershberger는 “많은 변화가 있었습니다. 제가 처음 콘텐츠를 제작했을 때 콘텐츠 크리에이터의 수익 창출 방법은 광고 판매였습니다. 지금은 더 많은 브랜드가 디지털 콘텐츠 크리에이터와 협력하는 것을 기대하고 있다고 생각합니다.”라고 말했습니다.
Hershberger는 디지털 크리에이터가 콘텐츠를 통해 수익을 창출하는 크리에이터 경제에 속해있습니다. 전 세계 5,000만 명이 넘는 사람들이 자신을 크리에이터라고 부르며, Influencer Marketing Factory에 따르면 크리에이터 경제의 일부분인 인플루언서 마케팅은 2021년 말까지 약 $30억 상당의 매출을 기록할 것으로 예상됩니다.1
Hershberger는 새로운 기술에 대한 심층 분석을 스트리밍하고, 상세한 기술 장치 리뷰를 공유하며, 잠재 고객과 비디오 게임 트렌드에 대해 논의함으로써 아마존 Live 채널에 수천 명의 팔로워를 모았습니다. Hershberger는 라이브 스트림의 채팅 기능을 통해 시청자와 즉시 소통하는 것을 좋아하고, 잠재 고객이 새롭고 흥미로우며 관련성 높은 상품을 발견하도록 돕는 것을 즐깁니다. 그녀는 “저는 라이브 스트리밍이 좋습니다. 스트리밍을 하며 즐겁게 시간을 보내고 있어요. 저는 제가 아마존 Live에서 구축한 커뮤니티가 마음에 듭니다. 라이브 스트리밍하는 동안 커뮤니티를 통해 자연스럽게 기술 장치를 자세히 살펴볼 수 있습니다.”라고 말합니다.
Hershberger는 크리에이터 경제의 미래를 기대하고 있으며, 더 많은 브랜드와 크리에이터가 뛰어들면서 이 업종이 계속 발전할 것이라고 믿습니다. 다음은 브랜드가 그녀와 같은 콘텐츠 크리에이터와 협력하여 매력적인 방법으로 잠재 고객에게 도달하고 소통할 수 있는 방법에 관한 팁입니다.
진정성에 집중하기
Hershberger가 본 스트리밍 환경에서 성공을 거둔 크리에이터와 브랜드는 잠재 고객과 영구적인 관계를 구축하는 데 집중했습니다. 그녀는 “디지털 미디어와 온라인 컨텐츠 제작의 경우 진정성이 핵심입니다. 스스로의 콘텐츠에 대한 진정한 열정이 보이지 않으면 잠재 고객은 콘텐츠에 참여하지 않을 것입니다.”라고 말합니다.
Hershberger에게 이 커리어의 가장 좋은 부분 중 하나는 열정적인 분야에 빠져들 수 있다는 점입니다. 잠재 고객에게 최신 기술 상품에 대해 알려주는 것부터 판타지 및 공상 과학 문학에 대한 토론, 기술 장치 작동 방식 파악에 이르기까지 Hershberger는 라이브 스트림 중 수많은 주제에 대해 끝없이 이야기할 수 있으며 잠재 고객은 이러한 주제에 공감합니다.
개성을 적극적으로 활용하기
10여 년 전 처음으로 콘텐츠 제작에 뛰어든 Hershberger는 당시 대학에서 연극 학위를 갓 수료한 졸업생이었으며, TV 미디어 출연자 직장을 찾기 위해 이제 막 Los Angeles로 이사 온 상황이었습니다. 얼마 지나지 않아 그녀는 TV 쇼에서 게임과 기술 트렌드를 보고할 기회를 잡았습니다. 주어진 기회에 기뻐한 그녀는 이를 콘텐츠 제작, 편집, 비디오 스토리텔링에 대해 최대한 많이 배우기 위한 출발점으로 사용했습니다. 하지만 그녀는 프로듀서로부터 특정 페르소나를 연기하라고 압박을 받기도 했습니다.
그녀는 “커리어 초기 저는 많은 저항에 부딪쳤습니다.”라고 말합니다. 당시 안경을 쓰지 않았지만 프로듀서는 그녀가 게이밍 문화에 대한 선입견에 부합하는 외모로 바꾸길 원했습니다. 그녀는 “저는 “카메라 앞에서 드레스를 입고 비디오 게임에 대해 이야기하면 아무도 진지하게 받아들이지 않을 것입니다. 그래픽이 포함된 티셔츠를 입으세요.”라는 말을 들었습니다. 제가 게이밍 타입으로 보이지 않는다는 말을 자주 들었습니다.”라고 말합니다. 하지만 Hershberger는 자기 자신에 충실했으며 그녀의 관심사와 전문성에 공감하는 온라인 커뮤니티를 찾았습니다.
이 업종 또한 변화해왔습니다. Hershberger는 잠재 고객이 자기 자신에게 충실한 크리에이터와 소통하기를 원하는 것을 확인했다고 말합니다. 그녀는 바로 이것이 다양한 크리에이터가 시선을 사로잡고 자신의 브랜드와 커뮤니티를 구축할 기회라고 믿습니다.
그녀는 “다양한 배경과 관심사를 가진 서로 다른 크리에이터가 점점 더 많이 등장함에 따라 모두가 자신이 원하는 크리에이터를 찾을 수 있습니다.”라고 말합니다.
즉, 브랜드에게는 브랜드 스토리를 전달하고 관련 잠재 고객에게 도달하기 위해 더 많은 콘텐츠 크리에이터와 협력할 기회가 있다고 Hershberger는 말합니다.
크리에이터의 콘텐츠에 익숙해지기
브랜드가 특정 크리에이터와 협력하는 데 관심이 있는 경우, Hershberger는 해당 크리에이터의 콘텐츠에 익숙해지는 것을 권장합니다. 그녀는 브랜드가 팔로어가 많은 크리에이터를 보고 크리에이터의 콘텐츠 유형을 먼저 파악하지 않은 채 즉시 고용하는 것을 자주 봤다고 말합니다. 콘텐츠를 파악하기 전에 크리에이터를 고용하면 콘텐츠 크리에이터뿐만 아니라 브랜드에 부정적인 영향을 미칠 수 있다고 Hershberger는 말합니다. 예를 들어 크리에이터의 잠재 고객이 브랜드 콘텐츠에 공감하지 못하거나, 크리에이터의 콘텐츠가 브랜드 가치와 맞지 않을 수 있습니다.
그녀는 “저한테 자기 회사 립스틱에 대해 이야기할 수 있냐고 연락한 브랜드는 셀 수 없을 정도로 많습니다. 저는 한 번도 뷰티에 대해 이야기한 적이 없습니다. 뷰티는 제가 다루는 주제가 아니며 제 잠재 고객이 공감하는 주제가 아닙니다.”라고 말합니다.
Hershberger는 생산적이며 브랜드의 비즈니스 목표와 일치하는 협업을 위한 초기 심사 절차를 보장하기 위해 마케터가 크리에이터에게 연락하기 전 크리에이터에 대해 조사하고 콘텐츠를 보는 것을 권장합니다.
핵심은 협업
Hershberger는 매력적인 캠페인을 만들 때 크리에이터와 브랜드 사이의 협업은 필수라고 말합니다. 그리고 이와 같은 협업은 양 당사자의 의견을 동등하게 반영해야 합니다.
Hershberger는 “저는 이메일을 수십 번 주고받고도 협업이라는 느낌을 받지 못했기 때문에 비즈니스가 제시한 브랜드 딜을 정중하게 거절한 적이 많이 있습니다.”라고 말합니다.
그녀는 브랜드가 브랜드 딜에 대한 최대한 많은 정보(잠정 캠페인 스케줄, 메시지에 대한 기대치, 참여를 유도하려는 잠재 고객, 브랜드가 가진 목표 등)를 가지고 콘텐츠 크리에이터에게 접근하는 것을 권장합니다. 이러한 정보는 크리에이터가 딜이 자기 자신, 잠재 고객과 관련이 있는지 평가하는 데 도움이 될 수 있습니다.
그녀는 “서로 제작하는 콘텐츠를 파악하고, 콘텐츠 크리에이터에게 ‘이에 대해 어떻게 생각하나요? 평소에 제작하는 콘텐츠와 비슷한가요? 당신의 의견을 말해주세요.’와 같은 질문은 협업 정신을 보입니다. 그리고 이는 브랜드와 크리에이터가 창의적이며 훌륭한 콘텐츠를 만드는 데 도움이 될 것입니다.”라고 말합니다.
함께 협력하여 기대치와 경계선 설정하기
일부에게는 소셜 미디어 채널에 콘텐츠를 포스팅하는 것이 꿈의 직장처럼 보일 수 있으나 이 또한 풀타임 직장이며 기존의 8시간 근무 직장보다 더 오래 근무해야 할 때도 있다고 Hershberger는 말합니다. Hershberger는 많은 크리에이터가 대부분의 잠재 고객이 퇴근 또는 하교한 후 저녁이나 주말에 라이브 스트리밍하는 등 프라임 시간대에 잠재 고객에게 도달하기 위해 오랫동안 일한다고 설명합니다. 어린 아들을 둔 어머니로서 Hershberger는 시간이 지남에 따라 경계선을 설정하고 어떤 브랜드 딜을 수락할지 결정할 때 가족을 우선시하기 시작했다고 말합니다.
Hershberger는 크리에이터의 경계선을 존중하고 워라벨 니즈를 이해할 수 있는 브랜드는 계속해서 브랜드와 협업하고 싶어 하는 크리에이터를 끌어드린다고 말합니다.
끊임없이 적응하기
Hershberger는 기술이 발전하고 디지털 광고 업종이 진화함에 따라 적응 능력이 마케터와 크리에이터에게 중요하다는 점을 깨달았습니다. 10여 년 전 Hershberger가 콘텐츠 크리에이터라는 직업을 시작했던 당시 트렌드는 동적 사진 포스트와 선형 비디오 업로드이었습니다. 하지만 현재 잠재 고객의 관심사는 바뀌었으며 스트리밍 비디오 콘텐츠의 인기가 많아졌다고 그녀는 말합니다.
그녀는 “저한테 엄청난 5~10년짜리 계획이 있다고 말하고 싶지만 저도 최상의 콘텐츠를 만드는 데 도움이 되는 최신 기술, 트렌드, 도구를 발견하기 위한 파도를 타고 있습니다.”라고 말합니다. Hershberger는 라이브 스트리밍의 미래와 브랜드 및 크리에이터가 실시간으로 잠재 고객과 소통할 수 있는 모든 방법을 기대하고 있습니다.
그녀는 잠재 고객과 관련성을 유지하기 위해선 브랜드가 트렌드와 새로운 기술에 도전하는 것이 중요하며 크리에이터는 브랜드가 이중 일부 뉘앙스를 파악하는 데 도움을 제공할 수 있다고 말합니다. 브랜드가 크리에이터가 협업하면 진정한 마법이 발생한다고 Hershberger는 말합니다.
1 ‘크리에이터 경제가 호황을 누리고 있는 4가지 이유,’ Forbes, 미국, 2021년 11월