Trisha Hershberger, influencer de Amazon Live, aconseja a las marcas cómo colaborar con creadores de contenido

15 de febrero de 2022

Primer plano de Trisha Hershberger

A Trisha Hershberger le gusta destacar que se topó con la carrera de creadora digital por accidente. Pero la streamer, presentadora online y creadora de contenido de Amazon Live, lleva más de una década produciendo contenido digital, y sostiene que muchas cosas han cambiado. A lo largo de su carrera como creadora de contenido a tiempo completo, Hershberger ha visto crecer la economía de creadores con la aparición de nuevos canales sociales y los avances en la tecnología de transmisión.

“Ha cambiado mucho”, dice la creadora de Amazon Live, Hershberger. “Cuando me metí por primera vez en la creación de contenido, la forma en que los creadores de contenido ganaban dinero era con la venta de anuncios. Hoy en día, creo que a muchas más marcas les entusiasma trabajar con creadores de contenido digital”.

Hershberger forma parte de la economía de creadores, en la cual los creadores digitales obtienen ingresos por su contenido. Más de 50 millones de personas en todo el mundo se consideran creadores, y se proyecta que el marketing de influencers (el cual forma parte de la economía de los creadores) generará ingresos de unos 3 mil millones de dólares para fines de 2021, según The Influencer Marketing Factory.1

Hershberger ha acumulado miles de seguidores en su canal Amazon Live al transmitir sobre importantes exploraciones de las nuevas tecnologías, compartir reseñas en profundidad sobre dispositivos y debatir las tendencias de los videojuegos con la audiencia. Hershberger disfruta de conectarse de manera instantánea con los espectadores con la función de chat de la transmisión en vivo, y le gusta ayudar a la audiencia a descubrir productos nuevos, emocionantes y relevantes. “Me encanta la transmisión en vivo. Lo disfruto mucho. Me encanta la comunidad que he construido en Amazon Live. Me permite entusiasmarme sobre los dispositivos y sentirlo muy natural mientras hago transmisiones en vivo”, sostiene.

La entusiasma el futuro de la economía de creadores y cree que, a medida que más marcas y creadores salten a la industria, esta seguirá evolucionando. Estos son sus consejos sobre cómo las marcas pueden trabajar con creadores de contenido como ella para llegar y conectarse con la audiencia de manera atractiva.

Centrarse en la autenticidad

Los creadores y las marcas que Hershberger ha visto prosperar en el campo de la transmisión son aquellos que se han centrado en construir conexiones duraderas con sus audiencias. “Cuando se trata de medios digitales y de crear contenido online, la autenticidad es clave. Si no te apasiona genuinamente lo que sea que estés contando, entonces la audiencia no se interesará en tu contenido”, afirma.

Para Hershberger, sumergirse en sus pasiones es una de las mejores partes de la carrera. Desde mostrar a la audiencia los últimos productos tecnológicos hasta debatir literatura de fantasía y ciencia ficción y descubrir cómo funcionan los dispositivos. Hay muchos temas que Hershberger puede debatir sin parar durante sus transmisiones en vivo, y estos temas resuenan con su audiencia.

Permitir que las personalidades brillen

Cuando Hershberger inició en la creación de contenido hace más de 10 años, acababa de salir de la universidad con un título de teatro y recién se mudaba a Los Ángeles en busca de trabajo como personalidad de los medios de televisión. Pronto tuvo la oportunidad de hacer informes sobre las tendencias de juegos y tecnología para un programa de televisión. Estaba encantada con la oportunidad y supo usarla como plataforma de lanzamiento para aprender todo lo que pudo sobre producción de contenido, edición y narración de videos. Pero también se encontró con cierta presión por parte de los productores para interpretar a cierto tipo de persona.

“Me encontré con mucha resistencia al comienzo de mi carrera”, sostiene. En ese momento, ella no usaba anteojos, y los productores querían que cambiara su apariencia para que se ajustara a lo que creían que era la cultura estereotipada del juego. “Me dijeron 'no puedes usar un vestido en cámara y hablar de videojuegos, nadie te va a tomar en serio, tienes que usar una camiseta estampada'. A menudo me decían que no me veía como el estereotipo de jugadora”, afirma. Pero Hershberger se mantuvo fiel a sí misma y encontró una comunidad online que conectaba con sus intereses y experiencia.

La industria también ha ido mutando. Y asegura que ha notado que la audiencia quiere conectarse con creadores que son fieles a sí mismos. Cree que esta es una oportunidad para que diversos creadores brillen y construyan sus marcas y comunidades.

“Con creadores más diversos que se presentan con diferentes orígenes e intereses, siempre habrá algo disponible para todos”, afirma.

Esto significa que las marcas tienen la oportunidad de trabajar con un conjunto más amplio de creadores de contenido para ayudarlos a contar la historia de la marca y así llegar a audiencias relevantes, asegura Hershberger.

Familiarizarse con el contenido de los creadores

Si a una marca le interesa trabajar con creadores específicos, Hershberger recomienda familiarizarse con el contenido de esos creadores. Afirma que es común que las marcas vean creadores con grandes seguidores e inmediatamente los contraten sin saber antes los tipos de contenido que crean. Contratar creadores antes de conocer su contenido puede ser perjudicial tanto para esos creadores de contenido como para la marca, explica Hershberger. Por ejemplo, el contenido de la marca puede no resonar con la audiencia del creador, o el contenido del creador puede no alinearse con los valores de la marca.

“No te imaginas cuántas marcas se han puesto en contacto conmigo y me han preguntado si por favor podría hablar de su lápiz labial”, afirma. “Nunca creé contenido sobre belleza. No es lo que hago. Esa no es mi audiencia”.

Hershberger recomienda que los especialistas en marketing investiguen a los creadores y observen su contenido antes de ponerse en contacto, para asegurarse de que se haya realizado una investigación inicial y que la colaboración sea productiva y esté alineada con los objetivos comerciales de la marca.

La colaboración es clave

Hershberger sostiene que la colaboración entre creadores y marcas es primordial a la hora de crear una campaña atractiva. Y esa colaboración requiere aportes de ambas partes.

“Ha habido momentos en que las empresas se acercan a mí con acuerdos de marca y tengo que disculparme cortésmente porque no me parecía colaborativo, incluso después de decenas de intercambios de correo electrónico”, afirma Hershberger.

Recomienda a las marcas que se acerquen a los creadores de contenido con la mayor cantidad de información posible sobre un acuerdo de marca, como el vuelo tentativo de una campaña, las expectativas que tienen sobre los mensajes, la audiencia a la que esperan atraer y los objetivos que tienen en mente. Esa información puede ayudar a los creadores a evaluar si el acuerdo es relevante para ellos y para su audiencia.

“Tener un entendimiento mutuo de lo que se está creando, preguntándole al creador de contenido, '¿Qué opinas de esto? ¿Eso suena a algo que crearías generalmente? ¿Cuál sería tu aporte?' que demuestre colaboración. Y eso ayudará a la marca y a los creadores a hacer algo creativo e increíble juntos”, afirma.

Trabajar juntos para establecer expectativas y límites

Aunque publicar contenido en los canales de redes sociales puede parecer el trabajo soñado para algunos, también es un trabajo a tiempo completo, que a veces se extiende mucho más allá de la jornada de trabajo tradicional, dice Hershberger. Muchos creadores trabajan largas horas para llegar a la audiencia en las horas del prime time, explica Hershberger, como por ejemplo, transmitir en vivo durante las tardes y los fines de semana cuando la mayoría de la audiencia está viendo después del trabajo o la escuela. Como madre de un niño, Hershberger sostiene que, a lo largo de los años, ha comenzado a establecer límites y priorizar a su familia a la hora de decidir qué oportunidades de marcas tomar.

Hershberger asegura que las marcas que son capaces de respetar los límites de los creadores y comprender sus necesidades de equilibrio entre el trabajo y la vida personal tienden a atraer creadores que quieren seguir trabajando con ellos una y otra vez.

Mantenerse flexible

Hershberger ha aprendido que la adaptabilidad es importante para los especialistas en marketing y los creadores, ya que la tecnología avanza y la industria publicitaria digital evoluciona. Cuando comenzó como creadora de contenido hace más de una década, la tendencia eran publicar fotos estáticas y subir videos lineales, pero ahora los intereses de las audiencias han cambiado y el contenido de video en streaming ha crecido en popularidad, asegura.

“Ojalá pudiera afirmar que tengo un muy buen plan de 5 a 10 años, pero estoy surfeando las olas para descubrir las últimas tecnologías, tendencias y herramientas que me ayuden a crear el mejor contenido posible”, sostiene. Hershberger está entusiasmada con el futuro de la transmisión en vivo y todas las formas en que las marcas y los creadores pueden conectarse en tiempo real con la audiencia.

Afirma que es importante que las marcas se mantengan relevantes con la audiencia al sumergirse en las tendencias y las nuevas tecnologías, y que los creadores pueden ayudar a las marcas a comprender algunos de esos matices. Cuando las marcas colaboran con los creadores, la verdadera magia puede suceder, dice Hershberger.

1 “Four Reasons Why The Creator Economy Is Booming,” Forbes, Estados Unidos, noviembre de 2021